BASSLINES

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lunes, 21 de septiembre de 2015

THEM CHANGES

bueno, pues hoy voy a compartir con vosotros, la línea de bajo de este clasicazo que es "THEM CHANGES" del gran George "Buddy" Miles.

Este clásico del rock compuesto por Miles durante la etapa de "Band of gypsys" banda que formó junto a Jimi Hendrix, fue publicada tras la muerte del genio de la guitarra, e inmediatamente se convirtió en su tema estrella.

El tema original cuenta con Billy Cox en el bajo, cuyo riff pentatónico es un clásico ya de la historia del Rock.

Esta línea de bajo no es nada compleja de tocar, ritmicamente es bastante simple, y estructuralmente también, ya que basicamente se compone del riff inicial, y de la parte de las estrofas, que mantiene el ritmo a corcheas con la adición de semicorcheas en el tercer tiempo de los compases impares y del tercer y cuarto tiempo en los compases pares. Sin embargo la mayor dificultad de esta línea es mantener el "groove" durante todo el tema, y hacer que la línea suene perfecta e "In the pocket" -como dirían los yankis-, es decir, que suene como tiene que sonar y que nunca se pierda el ritmo ni el groove!!
El tema es en 4/4.

Aunque el tema original es de Buddy Miles, y que está en Eb, yo voy a mostrar la línea con la versión que recientemente grabaron Eric Clapton con Stevie Winwood, en su directazo en el Madison Square Garden de New York, y que cuenta al bajo con el gran Willie Weeks. En esta versión el tema está en E.
Yo interpreto el riff partiendo del E en el séptimo traste de la cuerda A y hago la línea de las estrofas con E al aire y luego partiendo del B en el séptimo traste de la cuerda E.

Os dejo la partitura del tema original y el tema con la línea interpretada por mi, una vez al tempo original y otra al 60%, interpretado por "encima" del tema.

Espero que os guste


miércoles, 18 de febrero de 2015

GIMME THREE STEPS (LYNYRD SKYNYRD) -LEON WILKESON-




Pues hoy vengo con uno de los temas más divertidos para tocar, al menos para mi, y con uno de mis bajistas favoritos, un bajista algo "underated", como dicen los yankis, es decir, un poco infravalorado, pero que ha sido uno de los grandes bajistas de la historia del Rock y que no es otro que León Wilkeson, bajista de la legendaria banda sureña LYNYRD SKYNYRD.

El estilo de León es de los que me gusta a mi, es decir, lo que yo denomino bajistas melódicos, que son los bajistas que aparte de mantener el ritmo y la armonía del tema y de trabajar extraordinariamente el groove con el batería, añaden a sus líneas color a través de frases, licks y detalles melódicos, que las hacen una gozada de tocar, aparte de hacerlas bastante más complejas.

En general, casi cualquier tema de la primera etapa de LYNYRD SKYNYRD (la que más controlo..) es una maravilla para tocar en el bajo. Uno puede pensar que los temas de LYNYRD SKYNYRD son más para guitarristas, pero cuando uno, como bajista, se mete a tocar y a estudiar las líneas de Wilkeson, lo flipa. Temas como "Simple Man", "Tuesday's gone", o el "Free bird", son líneas maravillosas, complejas, llenas de detalles que te aportan mucho como bajista en particular y como músico en general, y en absoluto son líneas fáciles que te las puedes aprender en "5 minutos", requieren mucho trabajo y mucha técnica para dominarlas.- Pero cuando las dominas, son líneas que son una gozada de tocar. Puro disfrute.-

Y entre esas líneas, a mi me encanta la del clásico de su disco de debut, GIMME THREE STEPS.
Esta es una línea que pura diversión y disfrute. La línea de las estrofas es basicamente una variación del riff de guitarra del tema, pero Wilkeson le aporta un "rollito" y unos detalles magníficos.
El riff va en D y en A, ritmicamente no muy complejo, con predominancia de las cocheas, ligadas en muchos casos y con silencios para hacer que la línea tenga interés.
El chorus tampoco tiene ninguna complicación, basicamente entre D y A, a corcheas y con un último lick en los últimos compases.
Aqui os dejo una copia de la partitura del verse y del chorus:






Ahora os voy a dejar la línea de la intro y estrofa inicial no cantada, tocada sobre el tema original que va a 132 bpm, y tocado en unión del "Addictive drums", a un tempo más lento (89 bpm) para que os sea más facil ver somo suena, y lo mismo con el primer chorus. La línea está llena de detalles y de variaciones, pero si quereis tenerla entera, ya tendreis que compraros la partitura, que hay un par de buenos libros de partituras para bajo de LYNYRD SKYNYRD, o intentar sacarla de oído.

Espero que con esto os ayude a tocar este tema, y sobretodo, a los bajistas que no le hayais dedicado estudio a LYNYRD SKYNYRD y a su genial LEON WILKESON, pues animaros a acercaros al genial legado de este fantástico bajista que nos abandonó demasiado pronto hace unos años.-

Que lo disfruteis

domingo, 15 de febrero de 2015

WE ARE THE CHAMPIONS ( QUEEN ) -CHORUS.-




Bueno, bueno, tenía totalmente olvidado este blog, y he decidido darle un poco de "vidilla", que llevo más de un año sin actualizarlo nada de nada.

Y he decidido hacerlo con una de las grandes bandas clásicas de la historia del Rock, QUEEN, y con un bajista, JOHN DEACON, que ha sido uno de los más grandes bajistas de la historia, pero que en parte debido a su "poca imagen", en parte debido a su carácter "introvertido" y sobretodo por estar en una banda liderada por un genio tan extraordinariamente carismático como FREDDY MERCURY y por un guitarrista grandiosos con mucha más imagen, como BRIAN MAY, pues ha pasado un poco como sin pena ni gloria, pero que como he dicho antes, ha sido uno de los mejores bajistas que ha dado el Rock, además de haber contribuido como compositor de la banda en temas destacados de la banda como ANOTHER ONE BITES THE DUST o YOU'RE MY BEST FRIEND.-.

Como bajista, John era uno de esos bajistas de los que siempre me han gustado, es decir, melódico. Sus líneas no se basaban en tónica a corcheas y "a correr", sino que siempre coloreaba sus líneas con frases melódicas extraordinarias, mucho fraseo en notas agudas y preciosos licks melódicos especialmente en los temas lentos en 6/8 como SOMEBODY TO LOVE o este megaclásico que presento hoy (en parte solo) como es el archiconocido y mega-sobado por las competiciones deportivas, WE ARE THE CHAMPIONS.-

Puede que más adelante vuelva a JOHN DEACON y haga un estudio más profundo de su estilo, pero hoy, en este regreso, he decido centrarme únicamente en el estribillo de WE ARE THE CHAMPIONS.

Como he dicho antes, el tema es en 6/8 y va a 62 bpm. La estructura armónica del chorus es:

//F5  /A5  /D5  /Bb5  C5 /F5  /A5  /Bb5  /F#º7  D5  /Gm  /
//C5 /Bbm  Bb5 / /F  /Eb/G  /Ab6 /Bb /C7sus4   ///

Aquí dejo la partitura:





Me encanta el "approach" que hace John Deacon al tema. Esto es solo una parte del tema, pero deja claro el estilo que desarrolló en su carrera, dando el apoyo rítmico y armónico que todo buen bajista debe dar a la música que interpreta, pero además dando los toques de color melódicos, que hacían de sus líneas de bajo una gozada de tocar. Un grande JOHN DEACON. Uno de los grandes.


Y aqui os dejo el archiconocido tema original:

domingo, 12 de enero de 2014

FUNKY BROADWAY (WILSON PICKETT) -TOMMY COGBILL-

Pues nada, sigamos con el soul, pero en este caso del sello Atlantic, con uno de los más grandes voces de la historia, el gran WILSON PICKETT y con una de las líneas más funkys que se han creado jamás, este "Funky Broadway" con su hipnótica línea creada por Tommy Cogbill, tremendo músico cuyo bagaje es simplemente espectacular, ya que a lo largo de su carrera, y hasta su trágica muerte en 1982, ha grabado con artistas de la talla de Elvis Presley, Aretha Franklin, Kris Kristofferson, J. J. Cale, Chuck Berry, Dolly Parton, Bob Seger, o Dusty Springfield, con la cual grabó el megahit "Son of a preacher man" (línea que veremos en un futuro próximo).
Este tema es uno de los grandes temas de Wilson Pickett, que se convirtió en un exitazo en 1967, y es un tema cuyo peso reside totalmente en su línea de bajo, que es la que "lleva el tema", junto con la voz de Pickett.
El tema gira sobre un riff constante en un acorde de E7, y todo el tema es igual y por eso es importante, más que cualquier otra cosa, el groove en este tema y mantener ese riff de manera sólida y contundente a lo largo de todo el tema.-
Como veis en la partitura, el riff, rítmicamente, consta de dos partes, un primer compás más complejo y un segundo compás a corcheas.

Para los que no sepais leer música (algo que deberíais solventar más rápido posible), y que seais principiantes, voy a intentar dar una clase para que podais tocar mejor temas como este. Lo mejor es partir en este caso de las semicorcheas: En un compás de 4/4, el valor de cada tiempo es la negra, que se puede dividir en dos corcheas y en cuatro semicorcheas. Pues bien, intentar esto: muy lento, con vuestra mano derecha contar cada tiempo de los cuatro tiempos del compás golpeando con la mano sobre la pierna o sobre una mesa. Después contar las corcheas golpeando y levantando la mano y cantándolo a la vez, de manera que cada golpe y cada levantamiento de mano es una corchea. Cuando lo tengais, divir cantando cada movimiento en dos, es decir ta-ca ta-ca, el primer ta-ca coincidiendo con el golpe en la mesa y el segundo taca, coincidiendo con el levantamiento de la mano, de manera que ta-ca ta-ca son las cuatro semicorcheas de cada tiempo: RECORDAD QUE TIENEN QUE SONAR TODAS LAS NOTAS IGUALES. Una vez que lo tengais claro, lo que teneis que hacer, primero muy muy despacio, es ir quitando notas, por ejemplo: las cuatro semicorcheas del primer tiempo sería: ta-ca ta-ca, pues bien, en el tema que nos ocupa la primera figura rítmica sería: ta-ca- -ca. El "ta" que falta es la corchea que va tras la primera semicorchea, que dura el doble de ésta. La segunda figura rítmica sería: ta- -ca, ya que la primera nota es una corchea (que dura dos semicorcheas y que además va ligada a la tercera semicorchea, que por tanto no suena). La tercera figura sería: ta-ca ta- . En ésta omitimos la última semicorchea, que no se toca ya que la tercera nota es una corchea. Intentar contar las 4 semicorcheas mientras tocais las figuras rítmicas para coger el concepto, pero recordar hacerlo muy muy lento primero para hacerlo bien.
En fin, puede parecer un poco "liao" pero si lo trabajais, cuando lo entendais bien sereis capaces de empezar a tocar rítmos más complejos, pero vamos, insisto: SI TOCAIS UN INSTRUMENTO HAY QUE SABER MUSICA, HAY QUE ESTUDIAR Y HAY QUE SABER LEER MÚSICA. Así de claro, si no, no avanzareis jamás. El tema va a 120 bpm. Os dejo un mix del tema con mi línea de bajo; el video de youtube del tema original; y tres ejemplos de la línea, una a 75 bpm, otra a 95 bpm y otra al tempo original de 120 bpm.

sábado, 11 de enero de 2014

IT'S A SAME OLD SONG (THE FOUR TOPS) JAMES JAMERSON.-

Bueno, considero que es justo que mi primera entrada de este blog esté dedicada a una línea de, para mi, el mejor bajista de la historia sin duda alguna, que es MR. JAMES JAMERSON.- Por si alguien no lo sabe, Jamerson fue el bajista principal del sonido Motown, del legendario sello de Detroit, y practicamente casi cualquier hit que hayais escuchado de los FOUR TOPS, THE TEMPTATIONS, STEVIE WONDER, MARVIN GAYE, MARTHA REEVES & THE VANDELLAS, THE JACKSON 5, DIANA ROSS & THE SUPREMES, JR. WALKER & THE ALL STARS, SMOKEY ROBINSON &THE MIRACLES, GLADYS KNIGHT & THE PIPS, THE ISLEY BROTHERS, etc etc etc, tiene al bajo al señor Jamerson. Para mi es el mejor porque este hombre revolucionó el bajo en una época en la que el bajo era un instrumento soso y aburrido, que practicamente no salía de hacer tónicas y quintas, y con pocas variaciones rítmicas, y este hombre llegó y lo revolucionó de una manera que ya nada volvió a ser lo mismo, tanto en el componente melódico que le dió a sus líneas, como por el concepto rítmico. El fue el padre del bajo eléctrico moderno, y ningún bajista sería tal si él no hubiese aparecido y revolucionado este instrumento, ni Jaco Pastorius hubiese existido de no ser por Jamerson.- Este hombre tiene algunas líneas increíbles, algunas de las cuales son muy jodidas de tocar, pero merece mucho la pena meterse en el universo Jamerson, y prometo que esta no será la única canción de él que veremos. Os recomiendo, si no lo teneis, el libro y doble CD "Standing in the shadows of motown" de Dr. Licks, que relata su vida y muestra su estilo y su música a través de interpretaciones de sus temas a cargo de muchos de los más grandes bajistas (John Entwistle, Chuck Rainey, Pino Palladino, Will Lee, Francis "Rocco" Prestia, John Patittucci, etc, en fin una aténtica joya que hay que tener).- A mi, de los grupos de la Motown, uno de mis favoritos siempre han sido los FOUR TOPS. Increíble voz la de Levi Stubbs, además de tremendas canciones como "Bernadette", "Reach out i'll be there", "Still water (love)", "I can't help myself" o esta de hoy, y además las líneas de esos temas son brutales, algunos de los mejores momentos de Jamerson en el bajo están en la música de esa formidable banda. Uno de esos temas es "It's the same old song", que siempre me pareció una canción soberbia, y cuya línea de bajo, que aparentemente es simple y fácil, es en realidad una línea bastante "cabrona" que obliga a nuestra mano izquierda a hacer un gran esfuerzo. El tema, compuesto por el legendario trío HOLLAND-DOZIER-HOLLAND (probablemente el trío de compositores con más hits de la historia), no es especialmente complejo, ya que es VERSE-CHORUS todo el rato. El VERSE se compone de cuatro compases, el primero y el segundo son en DO MAYOR (C ), el tercero es RE MENOR (Dm ), y el cuarto son dos tiempos de FA MAYOR (F) y dos tiempos de SOL MAYOR (G). El CHORUS son también cuatro compases, el primero de DO MAYOR (C), el segundo de SOL MAYOR (G), el tercero de RE MENOR (Dm), y el último, dos tiempos de SOL MAYOR (G) y dos tiempos de FA MAYOR (F), justo al revés del VERSE. Iba a insertar la partitura pero no tiene demasiada complicación así que lo "narraré".
Rítmicamente es bastante simple, empecemos por el VERSE: Todo el tema es a corcheas, con algún silencio de corches, los tres primeros compases son cuatro corcheas, silencio de corchea y tres corcheas, y las notas son, en los dos primeros compases: DO-RE-MI-LA, silencio de corchea y LA-SOL-LA; en el tercer compás: RE-MI-FA-RE, silencio de corchea, y RE-LA-RE; y en el último compás son ocho corcheas que son: FA-SOL-LA-FA SOL-LA-SI-SOL.
Si os fijais, hay que tocarlo partiendo del DO en la cuerda LA, y por eso decía antes que es una línea exigente, porque hay que abrir bien la mano para abarcar las notas que tenemos que tocar en esa posición, eso es lo más dificil y duro, porque como veis, rítmicamente es bastante sencilla.
EL CHORUS, ritmicamente es exactamente igual, lo que cambian son las notas, que van: en el primer compas: DO-RE-MI-LA, silencio de corchea, LA-SOL-RE; en el segundo compás son: SOL-LA-SI-SOL, silencio de corchea, SOL-RE-SOL; en el tercer compás son: RE-MI-FA-RE, silencio de corchea, RE-LA-RE, y en el último compás al revés del VERSE: SOL-LA-SI-SOL FA-SOL-LA-FA.
Se pueden hacer ligeras variaciones, como tocar un RE en vez del FA final de este acorde de FA mayor, pero basicamente hay que mantener la línea como es para que el tema suene como debe.-

Parece  muy simplón pero mola que te cagas cuando lo tocas, y además también es un gran ejercicio para obligarte a abrir bien la mano izquierda y adquirir fuerza y resistencia, porque cansa este tema, menos mal que solo dura dos minutos y medio!
Os dejo el video de youtube del tema; una mezcla de la primera estrofa del tema y del primer estribillo con la línea de bajo que he grabado, y luego tres ejemplos de la línea de la estrofa y el estribillo, una tocada lenta (80 bpm) otra a medio (100 bpm) y la última al tempo original de la canción (126 bpm).
Espero que os guste y no olvideis dejarme vuestros comentarios!!!!!!!!!!!!!!
Y recordar: SOMOS BAJISTAS Y ESTAMOS ORGULLOSOS!
BASS POWER!!!!!!!!!!!!!!


BIENVENIDOS

Hola.
Bienvenidos a este humilde blog.
El propósito de este blog es intentar mostrar a los bajistas las líneas de bajo de temas clásicos de rock, soul y blues que me gustan.
Intentaré enseñar las líneas de temas que me gustan, o enteras o de alguna parte, a través de partituras y ejemplos tocados, por un lado a la vez con el tema original, y por otro solos y a diferentes tempos, para que podais aprender a tocarlos.
Habrá ejemplos de todo tipo, pero en general va dirigido a bajistas de nivel principiante a medio, pero bueno, espero atraer a cualquier bajista que pase por aquí y que encuentre interesante y útil este humilde blog, que va dirigido unicamente al bajo eléctrico y a los bajistas.-

Gracias
Saludos y bienvenidos

Franky Calzas.-